當代藝術特展《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》。由英國泰德現代美術館國際典藏部總監葛雷格．謬爾與國際部助理策展人碧翠絲．賈西亞－維拉斯科共同策劃，匯集了來自泰德美術館的34件館藏作品，並與國巨基金會收藏的21件作品進行對話，展現了20世紀以來繪畫與攝影的深刻歷史脈絡與多層次的藝術語彙。
展覽主題與內容
《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》以六大主題貫穿整個展覽，包括「攝影時代的繪畫」、「拉鋸」、「如畫的場景」、「凝視的詩意」、「歷史取鏡」和「融合新境」，每個主題都代表了不同的藝術思考方向，透過畫筆與鏡頭捕捉瞬間的魅力，並將這些稍縱即逝的時刻轉化為永恆的藝術表達。
展覽的首個主題「攝影時代的繪畫」，探討了攝影技術誕生後，繪畫藝術如何受到衝擊並逐漸轉型的過程。攝影的出現使得藝術家不再需要用畫筆精確描繪現實，而是開始追求更具個性化的表現手法。這個主題展現出繪畫藝術家如何運用想像力和創造力，在攝影時代中重新定位自己的藝術語言。
「拉鋸」則展示了繪畫與攝影之間的張力和互動。在這個主題下，觀眾能夠看到兩種不同媒介之間的競爭與融合，這不僅是一場藝術形式的對話，更是文化思維的碰撞。兩者的創作方式截然不同，但共同探索了時間、空間與現實之間的複雜關係
「如畫的場景」透過作品將日常生活中的場景轉化為具有詩意的視覺作品，無論是畫家還是攝影師，都試圖透過對細節的觀察來捕捉現實中的美感。而「凝視的詩意」則進一步探討了藝術家在面對內心世界時的表達方式，展品中透露出情感的深度，讓觀者感受到一種沉浸式的視覺詩意。
「歷史取鏡」以歷史事件為背景，通過繪畫與攝影的鏡頭重構過去的影像，反思時間與記憶的複雜性。藝術家們透過不同的視角，重新審視歷史，並藉此表達對人類歷史的深刻反思。這些作品不僅是個人記憶的載體，也是對社會記憶的呼應。
「融合新境」則展示了不同藝術形式之間的交融與創新，藝術家們在這個主題下探索了繪畫與攝影之外的視覺語言，進一步打破了傳統藝術界限，創造出嶄新的美學境界。
展覽策劃與意義
高雄市立美術館這次與英國泰德美術館的合作，為觀眾帶來了一次罕見的藝術饗宴，這次展覽的策劃不僅展示了近百年來藝術媒材的轉換與交融，更讓人看到具開創性與深遠影響力的藝術家們，如何代表他們所處的時代。無論是畫筆還是鏡頭，藝術家們都以「瞬間」為主題，透過創作將稍縱即逝的現實世界化為永恆的表述。
正如展覽中引用的蘇珊．桑塔格的名言：「畫家創造世界，攝影師揭露世界。」這句話完美總結了繪畫與攝影之間的微妙關係。畫家透過想像力與創造力來構築他們的藝術世界，而攝影師則使用鏡頭揭露現實中的細微瞬間。這次展覽呈現的正是這種對立又和諧的關係，讓觀眾能夠在兩者之間感受藝術表現的多樣性。
